jueves, 2 de diciembre de 2010

Proyecto INBioparque



INBioparque

Ficha Técnica

Tema: INBioparque- Tortugas

Técnica: Lápices de color, full color.

Piezas: Afiche, inserto, souvenir.

Público meta: Hombres y mujeres a partir de 8 años.

Marcas: Disney, Hasbro, McDonalds.

Programas de televisión: Animal planet, Hanna Montana, Los padrinos Mágicos.

Publicaciones: Mad kids, La comunidad Alerta

Redes Sociales: Nickelodeon, Gak, Disney Channel

Concepto:

Se busca crear una campaña que incite a las personas a ir al INBioparque, para conocer, aprender y colaborar con el problema de la pronta extinción de las tortugas. Conoce-Aprende-Colabora.

Justificación:

Por medio de este concepto se busca que las personas asistan al INBioparque, para que conocer más acerca de las tortugas la realidad en la que viven y cómo pueden ayudarlas. Por ejemplo en el afiche se utiliza únicamente una tortuga como simbolismo de que quedan pocas, por lo tanto incentivar a las personas a ayudar.

En las demás piezas se utilizan las mismas tortugas para darle unidad a la campaña, utilizando el mismo concepto y slogan de la campaña. Se utiliza la letra Angelina, ya que como el público es joven, pretende ser una campaña a fin a su mercado meta.

Se utiliza “Conoce-Aprende-Colabora”, porque INBio parque es un lugar para que las personas puedan estar en contacto con la naturaleza al mismo tiempo que aprender, y si todos estamos enterados no solo de la cruda realidad que enfrentan las tortugas hoy en día, podemos ayudar a detener un poco el daño.

Referencias:


Bocetación:

Proyecto Final:


Proyecto Restaurante junto con Espacio Interno



Baklava, Bar restaurante lounge libanes.

Público meta: Hombres y mujeres entre 25 y 40 años.

Estilo de vida: Es atareado, tienen un gran conocimiento de la cultura y de la gastronomía.

Concepto:

Se busca que por medio de la marca “Baklava”, se logre reflejar el establecimiento como un lugar relajado, en donde se puede disfrutar de buena comida y ambiente, reflejando aspectos clásicos de la cultura Libanesa.

Mensaje: Elegancia, serenidad.

Técnica: Maqueta 3D cartón de presentación, Papel adhesivo. Logo carta tempera y papel opalina. Bocetos en lapicero y papel bond.

Justificación:

El diseño elegido es sencillo, se utlizan formas que fueron tomadas de las cerámicas que son muy comunes en el Líbano, de manera que se pueda reflejar por medio de estas la cultura y riqueza gastronómica.

Además se utilizan colores que son el Amarillo fuerte y Café oscuro, muy común de la cultura libanesa, y de esta manera lograr hacer referencia al concepto de marca que se plantea.

Por otra parte se utiliza la tipografía Irenaki para lo que sería el logo, se utiliza ya que logra reflejar elegancia, ya que el mercado meta es de niveles socioeconómicos altos y medio altos.

Referencias:


Bocetación:



Proyecto Final:



Otras fachadas...
































Proyecto Asociación de Interioristas de Costa Rica

Asociación Interioristas de Costa Rica

Ficha Técnica

Público meta: Hombres y mujeres de 23 a 33 años.

Marcas: La Nación, Altea, La artística

Programas de televisión: Deco Home Tv

Publicaciones: Vivir campo, Home and furniture

Redes Sociales: Ka.O.be Design, Estudio Arquitectos, Intercasa Costa Rica

Concepto:

La idea del logo para la Asociación de Interioristas se basa en un concepto que trata de englobar lo que es un diseñador de interiores, que no solo se enfoca en lo estético sino que trata de ofrecer calidad de vida a través de sus diseños. Es más que solamente moda, tiene una fundamentación teórica.

En fin se busca representar que el interiorista encaja muchos aspectos en un diseño, solamente los elementos en sí y la estética, sino la calidad de vida que se genera en un espacio diseñado, ya sea residencial, hotelero, comercial, entre otros.

Justificación:

Basándome en este concepto, el diseño tenía que encajar pero al mismo tiempo se busca que sea fresco y que al ser visto uno pueda asimilar que se trata de una empresa de diseño.

El diseño es bastante simple se utilizan las siglas “ai” de Asociación de interioristas, que en el futuro dependiendo del cliente podría tener una variación introduciendo “CR” de Costa Rica.

Los colores q se utilizan son el verde y el turquesa, colores frescos.

Se toman en cuenta los significados de cada color, y por ello la elección de estos, azul turquesa nos remite tranquilidad, es envolvente, es comunicativo y creativo. Y el verde crea un sentimiento de confort y relajación. Parecen los colores perfectos para comunicar lo que busca un diseñador de interiores.

La letra que se utiliza es la Century Gothic, siendo un letra Fresca pero al mismo tiempo sobria. El icono se apoya de una leyenda que dice “Asociación de interioristas de Costa Rica” para la mejor identificación del logo con el público meta.

Referencias:


Bocetación:

Proyecto final:


Afiche:

Logo:


lunes, 1 de noviembre de 2010

Charlas Morfogenesis

“Lo propio, lo ajeno y lo común; una nueva aproximación a un nuevo dilema” Norberto Chaves


Norberto Chaves, habla acerca de la perspectiva de la identidad propia de cada país, y como hay hilos que la unen.
Comenta que la identidad cultural se manifiesta de manera homogénea, por medio de un sistema de estratos que evoluciona e interactúa entre sí a distintas velocidades.

Cada individuo con los demás, desde su pareja intima ya se empieza con el problema de lo propio: algo que esta persona tiene que no es propio del sujeto, y algo común para que se lleve la relación. Esto también sucede en el diseño y en otros aspectos de la vida.

Dentro de las dificultades que se presentan esta la heterogeneidad, a la hora de representar. En Latinoamérica se negó esto y también la existencia de las otras culturas queriendo ser parte de la "cultura del blanco".

La segunda dificultad para abordar, es la impotencia para adoptar. La cultura es algo inconsciente, que se va metiendo a través de los impulsos de cada individuo en cada comunidad, ya que no es de elección propia. La identidad no es un efecto es una causa ya que son acciones que se viven.

Ante el problema de la identidad cultural tiene que haber una identificación para que la misma surja, al hacer las cosas que nos producen placer, nos involucramos y aprendemos.


“Biodiversidad Urbana ” Sergio Bravo


Comienza haciendo un resumen de los inicios de la publicidad y como surge.
Freud, es uno de los principales expositores del psicoanálisis, e influye en la publicidad, cómo el carácter y las emociones de las personas y cómo influyen estos elementos a la hora de comprar, pero aún asi es necesario alguien que presente el producto y aquí entramos los diseñadores.

La publicidad se debe de dirigir a todos los consumidores, de esta manera aparece la publicidad que no solo es para gente bella sino la que "ofrece" maneras de ser, por ejemplo estatus sociales distintos.

Cool Hunting: el cual es el encargado de saber que es lo que desea la sociedad. Por medio de esto, encontraron que el consumidor desea ser único. Y aquí surgen los focus group, de manera que se investiga al consumidor, y nos damos cuenta de las cosas que este quiere y busca. El publicista debe llegar al consumidor por medio de la creatividad y el humor. Se llega a los líderes.

El publicista tiene que llegar a el orgullo a lo que el consumidor desea esto lo puede hacer mediante la creatividad y el humor. Se tiene que llegar a aquellos lideres que influencian a los demás consumidores.

“Redes Sociales ” Rogelio Umaña

Rogelio Umaña nos habla de las redes sociales, mencionando que no debemos dejarnos engañar por los nuevos medios. Habla acerca de cómo las computadoras, hoy en día son capaces de reproducir practicamente cualquier acción humana. ¿Será que nos estamos convirtiendo en mitad humanos y mitad máquinas (cyborgs)?, cada día que pasa somos un poco más esto.

Conivimos con objetos que desean imitar la vida humana, las cámaras (ojos remotos), el iphone (oídos remotos), entre otros. Incluso las películas 3D. y comento acerca de varias tecnologías. Esta charla nos deja cuestionandonos, si realmente esto es lo que queremos, y si no hemos abusado de todas estas tecnologías y redes sociales, que van sustituyendo la comunicación humana cara a cara.

jueves, 28 de octubre de 2010

Proyecto Portada Libro Infantil



Danko, el caballo que conocía las estrellas

Público meta: Hombres y mujeres a partir de 9 años.

Marcas: Mc Donalds, Hasbro, Disney

Programas de televisión: Padrinos Mágicos, Hanna Montana, Jack and Cody, Hechiceros de Waberly Place.

Publicaciones: Mad kids, La comunidad Alerta

Redes Sociales: Nickelodeon, Gak, Disney Channel

Concepto:

Se quiere reflejar a Danko el caballo, en un mundo irreal, lleno de colores y volando entre estrellas, de manera que un niño a simple vista por la portada quiera comprarlo y leerlo, ya que el tema llama la atención y la portada también.

Justificación:

El fondo es de tela, con dos estampados, que pretenden asemejar estelas. Encima vuela Danko, quién tiene cabellera de hilo dorado y una estrella roja sobre su frente. Se escogieron el morado y turquesa para el fondo, para que al meterlo sobre el libro original no haya duda de que podría pertenecer esta portada a este libro.

La tipografía utilizada para el titulo es Angelina. Se quería una letra muy casual y a la vez un poco desordenada a la hora de la diagramación para lograr alcanzar al mercado meta mostrando una gráfica mucho más de todos los días, y parece estar escrita hasta incluso por un niño.

Se buscaba utilizar varias texturas, de manera que permita estimular los sentidos de un niño.

Referencias:



Bocetos:








































Proyecto final:


jueves, 30 de septiembre de 2010

Proyecto Snacks

Proyecto Snacks

Técnica: Lápices de color, full color

Tamaño: Media página vertical periódico.

Público meta: Hombres y mujeres de 18 a 28 años.


Marcas: La Nación, Coca Cola, La Oliva Verde, Royal

Programas de televisión: Two and a half men, Food Channel, Big bang theory, Friends

Publicaciones: La Nación, Sabores, Mente Sana

Redes Sociales: Regina Spektor, That 70’s show, The Ellen DeGeneres Show

Concepto:

“Creá el mundo que querés”, el concepto, nos propone cambiar el mundo por el que nosotros queremos en vez de esperar a que cambie solo, para esto gelatina Royal nos ayuda en la misión.

Justificación:

El anuncio, estará ubicado en la sección mundo del periódico “La Nación”, junto a cualquier noticia que refleje una problemática mundial, por lo que se aprovecha llamar la atención del consumidor hacia la posibilidad de un cambio generado por nosotros mismos. Se busca que la gente vea problemas mundiales y seguidamente “Creá el mundo que querés”.

La idea es crear un anuncio, que renueve la marca entre consumidores más jóvenes, de manera que el mercado meta pueda hacerse más grande alcanzando a personas que quieran un snack, pero bajo en calorías y que además se une con temas de interés general, como noticias internacionales. El mercado meta seleccionado fue de 18 a 28 años, ya que es una edad en la cual las personas se preocupan por una alimentación más sana pero a la vez buscan algo que les satisfaga.

Se intenta crear un mundo de gelatina, lleno de color, por lo que se usan muchos colores y tipografías, se utilizan las de la marca en “Royal” y “Gelatina” como se presenta en los productos de la marca. Y una tercera tipografía escrita a mano, que refleje, que yo tengo la posibilidad de hacer las cosas por mi mismo.

Entonces, en fin la campaña, trata de aprovechar el tema de infelicidad mundial, por el lugar en que se ubica el anuncio en el periódico y le da un giro uniéndolo a la marca.

Referencias:

Artista Liz Hickok, quien crea ciudades enteras con gelatina.


Bocetación:





















Proyecto Final:


Proyecto Radio 91.1

Formato: media pág periódico, horizontal.

Técnica: Pilot, duotono. Tema: 91.1 La Radio, Anuncio en la Nación.

Público meta: Hombres y mujeres de 18 a 28 años.

Marcas:

La Nación, Coca Cola, Toyota

Programas de televisión:

Two and a half men, Big bang theory, Friends

Publicaciones:

Periódicos: La Nación, Soho

Redes Sociales:

Red bull, Cocofunk, Imperial,Yamaha

Concepto:

Se quiere crear un concepto de marca, acorde con el que ya utiliza 911 la Radio, de manera que no se pierda la esencia de la marca, aprovechando el posicionamiento que ya se tiene en la mente del consumidor.

Justificación:

La pieza utiliza los colores morado y rojo, colores oficiales de la marca, y se decide utilizar círculos unos dentro de otros, con los mismos colores, ya que es muy común que esta marca utilice este concepto de diseño. Lo que es muy positivo, es que no se pierde la marca con ninguna otra. Se utilizan las mismas tipografías que utiliza la marca, las cuales fueron obtenidas de la página de Internet. http://www.911laradio.com/

El diseño es muy limpio y claro, lleva perfectamente el mensaje al mercado meta, “91.1 la Radio, música Soul & Dance, como dicen ellos mismos en su página de Internet.

Además se utiliza el logo dentro del diseño, para aprovechar la recordación de la marca.

Referencias:











Bocetación:
















Proyecto Final: